Moffat y las mujeres

Traducía servidora este larguísimo artículo que defiende a Steven Moffat de las críticas que recibe por su supuesta misoginia a la hora de escribir y describir mujeres, cuando, trasteando por ese universo paralelo que es Tumblr me encontré este post. 

Y me di cuenta en ese preciso momento que no necesito traducir nada para defender a Moffat. Que me basto yo sola, que basta mi admiración por su talento para soltaros un rollo catedralicio. Puede que no inunde esta entrada de sesudas referencias al pasado y presente de esta serie, que tiene una dinámica y una historia que abruma, puede que meta la pata y que muchos os echéis las manos a la cabeza al leerlo, pero la tarea de defender a Moffat en esta Colina que a todos nos acoge es cosa mía. Y a ello voy. 

Empecemos por el principio, por lo fundamental y esencial. Y para mí lo esencial del universo Moffat en lo que a mujeres se refiere tiene un solo nombre: River Song. Por River Song le estaré siempre agradecida, por River Song tendrá mi espada para luchar por su causa allá donde sea preciso (qué exagerada soy). Podré criticar a The Moff por mil y un motivos, pero me mencionaréis a River y me rendiré, claudicaré y asumiré que lo que no ha hecho nadie nunca, lo hizo él.

Vayamos más allá de la historia que todos conocemos de River, más allá de quienes fueron sus padres y de las circunstancias que rodearon su nacimiento y su vida hasta convertirse en la “mujer de pelo imposible” que diría Strax. Más allá de todo eso, River, Alex Kingston es una impresionante señora de 50 años frente a un partenaire al que dobla la edad, demostrando que eso tan típico del madurito con chica joven, es posible también en el sentido opuesto. Y no pasa nada. Y Matt y Alex hacen una pareja brutal, la pareja con más química sexual de toda la serie. Y esto, oiga, lo ha creado Moffat. Que se lo digan a las actrices de Hollywood que lloran porque a partir de los 40 no encuentran papeles interesantes, mientras que los actores a esa edad comienzan a desarrollar la parte central de su carrera.   

Fue Moffat el que rompió el tradicional cliché de companion y situó al Doctor frente a una mujer con todas las letras que sabía más de él que él mismo y que ha sido (es) su esposa, su amiga y su compañera de igual a igual. ¿Esto es misoginia? ¿En serio? Es que se sacrificó por él, dicen. Le entregó sus regeneraciones y tal. Es que, a ver si nos entendemos, esto es Doctor Who, aquí todo el mundo se sacrifica por el Doctor porque si no, no tendríamos Doctor. Y mucho más si hay amor por medio.

Esa es mi River

Sigo. Moffat rompió también la dinámica de companion enamorada y, sí, creo a Amy Pond y a Rory Williams. Vale, previamente tuvimos a Donna. Donna la amiga fiel, que encontró en el Doctor una razón para vivir, para escapar de una vida sin futuro. Donna, a la que no puedo querer más. Pero Donna también era la que sólo quería casarse con alguien que la quisiera tal y como era. La que hacía del matrimonio su fin existencial. Donna, una típica solterona chillona y cotilla que representaba todo eso que se caricaturiza de las mujeres de una determinada edad que no han encontrado marido. 

¿Qué queréis? Quiero a Donna, pero si me dais a elegir en estos términos de discusión, prefiero mil veces a River Song, que también ama, sí, que también quiere ser amada, pero que vive su vida. Y lo sé. Las circunstancias de River y Donna no son comparables, porque a cada uno de nosotros nos hace nuestro entorno y las posibilidades a las que podemos optar. Lo sé bien. Pero se trata de comparar personajes femeninos aparecidos en Doctor Who en cuanto a su relevancia como mujeres independientes y alejadas de los tópicos. Y lo he hecho, con todo el dolor de mi corazón donnadiano, pero lo he hecho. Y River ha ganado. Porque si tuviera que elegir cuál de las dos ser, sería sin duda River Song. Quiero a Donna, pero no aspiro a ser como ella. Y me refiero más allá de las circunstancias de la serie. Hablo de tipos de mujer. Sí, yo de mayor quiero ser River Song. 

Y si tenemos que analizar a todas las companions en este sentido, mi favorita de la era RTD sería Martha Jones. Aquella que dejó a Doctor porque le quería tanto que no podía seguir a su lado. Por dignidad. Por orgullo. Porque ella lo valía. Eso es una mujer fuerte e independiente que sabe bien que merece algo más que viajar con un guapísimo y sexy alien en una caja azul por el universo. Que sabe que merece INCLUSO más que eso. Y ole por ella. 

Pero es que la realidad no siempre es así. En la realidad somos Rose Tyler, o somos Donna Noble, o tenemos un día River Song en el que no nos damos besos porque no llegamos. La realidad son muchas realidades, tantas como mujeres hay. Quiero decir que no creo que DW-serie moderna haya sido nunca misógina, ni antes ni durante la era Moffat. Simplemente creo que cada companion ha representado un tipo de mujer, más o menos dentro de unos estereotipos conocidos. Y habrá capítulos donde nos apetezca quemar con ácido a la companion de turno, pero porque todas tenemos días en los que no nos merecemos menos. Porque aquí el que esté libre de pecado, que tire la primera piedra. Que vamos de liberales y feministas, pero hay momentos en los que los tópicos se hacen carne mortal en nosotras. Yo, y voy a personalizar, podría entender de coches, pero resulta que no, que no me ha dado por ahí. ¿Soy una mala compañera de útero y ovarios por recurrir al sector masculino cuando me ocurre una desgracia relacionada con el mundo del motor? No sé, yo creo que simplemente soy humana. 

Continúo. Amy Pond. Que no soy partidaria de la pelirroja escocesa, no hace falta que lo diga. Creo que Moffat intentó crear un personaje fuerte e independiente, pero no le salió del todo. Todo lo que rodea a Amy es un suponer. Suponemos que provenía de una familia desestructurada (o no). Suponemos que no estudió y que tuvo una adolescencia algo rebelde (o no). Suponemos, en general. 

Pero lo que a mí me parece claro es que Amy no es para nada una chica que se deja manejar. Ella es la que decide qué hacer con su vida en cada momento. Ella es la que espera y espera mientras el mundo entero le dice que está loca, ella es la que lucha, la que arrastra a Rory. ¿Es también machismo, por cierto, crear un personaje masculino absolutamente enamorado de la protagonista, hasta el punto de sacrificarse por ella lo que haga falta y más, y que desarrolla una profesión típicamente femenina? Si Rory Williams es una representación del machismo de Moffat, yo soy Rita Hayworth, señores. A mí me parece todo lo contrario. Un esfuerzo por demostrar que lo que conocemos es posible también en otro sentido. Que es posible un protagonista masculino alejado de los tópicos mil veces vistos. 

¿Quién me queda? ¿Clara? Con Clara creo que Moffat ha querido volver a la companion tradicional tras algunos años alejados de esa dinámica. Dejando a un lado, claro, su historia como la Chica Imposible, que no sabemos aún donde acabará. 

Se critica que toda su historia gire alrededor del Doctor, pero es que parece que mucha gente aún no se ha enterado: la serie se llama Doctor Who, va sobre la vida del Doctor y está protagonizada por el Doctor. Por lo tanto, la vida, obra y milagros de los acompañantes del Doctor tienen que estar relacionados a la fuerza con él. ¿Esto es una rémora de tiempos no tan pasados en los que los protagonistas de las series/cómics/historias de ficción en general eran siempre masculinos, héroes que salvaban al mundo, etc? Pues puede que sí. Pero meternos ahí es entrar en un jardín que puede terminar con una discusión sobre la influencia de la cultura y religión del Dios-hombre en la sociedad de los últimos milenios. Tampoco creo que sea adecuado llegar a eso. 

Para otras reivindicaciones hay dos soluciones: o dejar de ver la serie o esperar a que las especulaciones sobre el 12º Doctor-Doctora sean ciertas. 

 En cuanto a los personajes secundarios de las historias de Moffat, a ver qué tenemos por ahí:

 - Madame Vastra y Jenny. Moffat ha incluido del modo más natural, como debe ser, una relación sentimental entre mujeres en una serie dirigida al público infantil. Muy machista, sí. (ironía modo ON).  

- Sally Sparrow. Espero que nadie ose a hablar en según qué términos de Sally Sparrow en mi presencia. 

 - Lix X. Perdonadme, pero analizar a Liz X en términos de machismo-feminismo me provoca hilaridad. Basically, I rule. Pues eso. 

 - Madame de Pompadour. Uno de los más hermosos homenajes nunca hechos a una mujer adelantada a su tiempo. Machista total, sí (sigo con la ironía)

 Mujeres de Sherlock: 

Molly. A ver si resulta que enamorarse y que se te note va a ser síntoma de debilidad. Encima cuando, disculpadme la broma, el destinatario de los amores es Benedict Cumberbatch. Encima cuando tú eres la única que le canta a Sherlock las cuarenta cuando se pasa de borde e insoportable. Todo muy machista también. Amos, anda. 

Irene Adler. La Irene Adler de Lara Pulver. La Mujer con mayúsculas. La única que es capaz de desconcertar y vencer a Sherlock (yendo mucho más allá de la historia original de Conan Doyle).¿Tengo que decir algo sobre ella? ¿Sobran las palabras, verdad? 

En resumen, que, como digo siempre, todo depende del color del cristal con el que se mire. Que si queremos ver machismo en las historias de Moffat porque, en general, nada de lo que escribe nos gusta, pues lo veremos. Como lo veremos en nuestra vida diaria si nos ponemos a ello. Pero acusar a Steven Moffat de ser premeditadamente machista me parece excesivo e injusto, por las razones expuestas a lo largo de este rollo soberano que os he soltado por el que os pido mil perdones si habéis llegado hasta aquí y gracias al que me he quedado tan a gusto.

P.S: Moffat, después de esto, ya me puedes nombrar tu secretaria o algo, chaval.